约翰·拉赛特（左）和宫崎骏

这个点评非常的精准到位，说出了很多人的心声，《封神第一部》凸显了中国传统美学，同时也彰显了影视工业化的提升和进步，它是中国的大片，有着显著的标签和人文特色。很多人翻拍这个题材，“封神”三部曲无疑是最具视效震撼的观感，同时在创新上有极大突破的电影。第一部票房不卖到30亿，真的不服，因为这部电影代表中国真正的顶级大片水准。

《人生之路》除了对时间线的续写之外，还拓展了主角高加林的奋斗空间，书写了陕北青年在人生谷底重振士气，通过自身奋斗走进大都市上海的人生故事。如果说《人生》某种程度上是《平凡的世界》的前传，那么可以说电视剧《人生之路》则是《人生》的“全传”。

2023年是著名电影艺术家谢晋诞辰一百周年。作为中国电影第三代导演的领军人物，他的众多作品名垂影史，堪称“一个时代的标志”。对于上海国际电影节来说，谢晋导演更是有着举足轻重的意义，正是在他和吴贻弓导演等一批电影人的努力下，才诞生了这个中国唯一的A类国际电影节。第25届上海国际电影节举办期间，上海国际影视节中心将与上影集团、上海谢晋电影艺术基金会等单位联合主办“谢晋百年纪念论坛”等一系列活动，纪念这位永远的大师。

精美道具彰显真实质感

《中国奇谭》制作精良，几乎综合运用了中国动画此前所有的技术手段与艺术形式，从线条、平面到立体，从简笔、水墨（彩）、剪纸、油画到泥偶，如同一个内蕴多元艺术景观的杂色拼盘，象征着中国动画美术的包容兼蓄和大气磅礴。比如，《小妖怪的夏天》脱胎于《西游记》故事，却不是中规中矩的“正本”（西游故事），而是一个充满惊喜反转的精彩“副本”（类似于网络小说的“番外故事”）。小猪妖的短暂“妖生”不仅折射了隐匿在“西游故事宇宙”背后“妖怪社会”的“奇谭本性”与世俗色彩，还精彩地隐喻了现代“打工人”的职业焦虑和职场生命，寓日常琐碎于黑色幽默的故事情节“再生产”之中，令人眼前一亮。结尾处的两次剧情“逆转”，不仅成功地将文学经典与现实生活无缝对接，还在不知不觉中升华了“中国奇谭”的思想主题和现代价值。《鹅鹅鹅》改编自南朝时期的志怪小品《阳羡书生》（也称《鹅笼书生》），这部原本名声不显的作品，经动画的跨媒介改编，提升到了中国哲学诗意与禅机并存的艺术高度。作品展示了中国水墨动画的简洁飘逸与创造性张力，还以别具一格的默片电影结构来凸显诡谲、空灵与深邃的“中国智慧”与“异域情调”。用极简主义的动画画风、中国画的“留白”对“中国动画学派”进行了艺术传承。